近期，西南财经大学天府学院艺术与传媒学院视觉传达设计系教师时橙橙应四川省文学艺术界联合会《现代艺术》杂志社邀请，在校内举办了“文艺百家”工程·文艺讲坛2025年10期（总第94期）活动，为专业学生作了一场题为《光影对话——摄影与插画的融合实践探索》的主题分享。

时橙橙老师讲解摄影的起源与绘画的关联

      时橙橙老师以公元前1400年西方画家的技术突破为起始点，阐述了透镜及暗箱工具在西方绘画领域的应用情况，且凭借这项工具推动了摄影的诞生。在演讲进程中，展示了世界上首张可永久固定影像的照片以及达盖尔法摄影作品，鲜活地重现了早期摄影的实践场景。随后，她从暗房后期处理技术、修版、照片拼接、叠印以及数码时代的Photoshop技术等方面进行说明：摄影的本质在于框取、在于选择，自按下快门的瞬间起，主观性便已介入其中。摄影所呈现的是一种“真实的痕迹”，而非绝对意义上的真实本身。

时橙橙老师讲解透镜的运用

      时老师指出，摄影自诞生起便与绘画紧密相连，始终蕴含主观表达的因子；而插画作为以主观创造为本的艺术，借助抽象、概括与风格化的视觉语言，实现阐释、叙事与情感注入。若说摄影捕捉的是外部光影，插画呈现的便是内心的光影。

视传师生认真聆听

时橙橙老师讲解拼贴艺术

      在深入探究摄影与插画的跨界融合问题时，时橙橙老师明确指出，此类跨界实践本质上是主客观表达的一种转换，其在实践过程中缔造出一种独特的美学风格，该风格游移于真实与幻想、瞬间与永恒之间。她分别从“传统维度”和“多媒介维度”两个方面，详细阐释了摄影与插画交融的具体路径：在传统维度层面，可以借助古法摄影所特有的肌理效果来营造出充满回忆与故事的氛围，例如蓝晒法、范戴克法、流明摄影等方法；也可以通过二维拼贴艺术的形式对画面进行重构，从而达成超现实的视觉表达效果。在多媒介维度的立体层面，她以个人艺术装置作品《The Window Of The Mind》为例，阐明了如何运用立体影像与互动装置打破“固定瞬间”的限制，进一步拓展摄影与插画融合后的叙事空间。

      关于视传同学们的创作实践，时橙橙老师提出了三点建议：其一，在起点选择上，明确从摄影图像出发还是从插画创意入手；其二，在主题关联上，应注重两者在主题、情感或形式层面的内在联系，避免生硬叠加；其三，在材料实验方面，鼓励尝试透明胶片、砂玻璃、织物、二手书页等多元介质，并可将“光”本身纳入创作材料的考量之中。

      在讲座的最后时老师总结道，当摄影定格了外在世界的瞬间真实，插画则为向内探索提供无限可能。二者的融合绝非技术的简单叠加，而是一场关乎“我们如何观看，又如何想象”的深刻对话。

时橙橙老师接受现代艺术杂志社赠送《年度“百佳推优”》特辑、《文艺讲坛》特辑

图文编辑：赵燕芳

排版编辑：晏英豪

初审：赵燕芳

复审：王健

终审：何思敏

2025年9月30日